扬州玉雕工坊的木门推开时，没有漆器工坊的醇厚漆香，迎面而来的是玉料独有的温润清透，混着解玉砂的细腻粉末气息，还有抛光布的棉质柔意。
工坊依着古运河而建，青石板铺就的地面被磨得光滑，两侧的木架上层层叠叠摆着各式玉料，青玉的温润、白玉的莹洁、碧玉的浓翠，还有带着天然水纹的玛瑙料，都裹着软布静静安放；
墙面上挂着扬州玉雕的经典作品拓图，瘦西湖山水牌、五亭桥摆件、白塔玉坠，每一件都透着“因材施艺、随形雕琢”的扬州玉雕精髓，工作台旁摆着各式玉雕工具，细如发丝的刻刀、磨玉的砂轮、抛光的软布，在窗光下泛着冷冽的金属光泽。
玉雕大师张老早已在工坊中央等候，身着灰布短衫，指尖带着常年磨玉留下的薄茧，指缝间还沾着淡淡的解玉砂；
见众人走来，笑着抬手抚过身旁的一块青玉料：“扬州玉雕讲究‘玉料随形，山水入玉’，这块青玉料带天然水纹，像极了瘦西湖的湖面，你们来的正好，能看看如何把湖光山色琢进玉里。”
周曼依旧先领着节目组摄制组对接机位，将微距镜头架在工作台旁，捕捉刻刀雕琢玉料的细节，航拍机悬在工坊天井上空，拍摄玉料摆放与匠人作业的全景；
又和张老的徒弟划分出创作区域，陆川的书法浅刻区、夏晚晴的舞蹈排练区、陆哲的音效采集区、林野的设计绘图区，皆围绕着玉雕工作台展开，既不干扰匠人磨玉，又能让创作与玉雕工艺深度交融。
陆川跟着张老走到玉料架旁，指尖轻触各式玉料，青玉的凉润、白玉的莹白、碧玉的浓翠，触感各不相同。
“选玉料就像选纸，要看纹理、看色泽、看通透度，瘦西湖的山水适合用青玉，水纹天然，白塔适合用白玉，莹洁如霜，五亭桥的飞檐适合用碧玉，衬鎏金的纹路。”
张老拿起那块带天然水纹的青玉料，对着窗光展示，玉料内部的水纹蜿蜒，如瘦西湖的湖面波光，“雕琢山水玉，要顺着玉料的天然纹理，不能硬刻，就像你们写字要顺笔锋，硬来就失了韵味。”
陆川点头，指尖顺着玉料的水纹轻划，脑海里瞬间浮现出瘦西湖的湖光山色。
他掏出笔记本，将之前《漆韵扬城》的诗词再做修改，融入玉雕的选料、雕琢、抛光，添上“玉料凝霜裁湖影，金刀琢纹绘扬城”“磨玉成霜凝塔影，雕砂作浪漾桥光”，让词句更贴合玉雕工艺；
又跟着张老走到工作台旁，拿起迷你刻刀，学着在玉料边角轻划，感受刻刀与玉料接触的力度，“雕琢的力道要收放自如，轻了刻不出纹路，重了容易崩玉，和书法的提按顿挫，一模一样。”
张老在旁指导，陆川慢慢调整力度，刻刀划过玉料，留下细而流畅的纹路，如书法的行笔，凌薇的手持摄像机紧跟其后，镜头从陆川的指尖特写，慢慢摇到玉料上的细痕，再到张老指导的神情，将这融书入玉的细节清晰记录。
夏晚晴则带着苏冉和舞蹈演员，站在玉料架旁看着墙上的玉雕拓图，瘦西湖山水的蜿蜒、五亭桥的飞檐、白塔的层叠，每一处雕琢都顺着玉料纹理，她抬手摸着拓图里的五亭桥纹路，指尖顺着雕琢的轨迹轻划。
“玉雕的雕琢动作可以和之前漆器的描金动作呼应，描金是‘柔’，雕琢是‘刚’，一柔一刚才显层次，执刀雕琢对应描金勾线，磨玉抛光对应漆器推光。”
她让苏冉拿来之前的漆艺飘带，又让林野临时画了玉雕刻刀的道具草图，“舞蹈里加入执刀、雕琢、抛光的动作，执刀时手腕沉稳，如匠人握刻刀，雕琢时指尖轻转，如刻刀划过玉料，抛光时掌心轻拂，如软布磨玉，道具用玉纹飘带搭配迷你刻刀造型的扇柄，让漆韵与玉润在舞蹈里相融。”
苏冉跟着夏晚晴的示意，抬手做执刀的动作，手腕沉稳，指尖轻转，将雕琢的力道融入身段，扬剧的软糯唱腔在一旁响起，刚劲的雕琢动作与柔婉的唱腔相融，竟生出别样的美感，凌薇的镜头立刻跟拍，将舞蹈动作与玉雕拓图同框，让刚柔相济的画面更具视觉冲击。
陆哲则背着音效采集包，在工坊里四处采集玉雕的专属音效，刻刀划过玉料的“轻脆”声、砂轮磨玉的“沙沙”声、抛光布擦拭玉料的“柔柔”声、匠人敲打卡丝的“叮咚”声，还有玉磬轻敲的“清越”声，都被他一一收录进录音笔。
他将玉磬的清越声作为主旋律的间奏，贴合玉料的温润质感，又将刻刀雕琢的脆响与之前漆器描金的笔刷声叠在一起，刚柔的音效相融，再融入扬剧的琵琶伴奏，让旋律更有层次。
“之前的漆韵旋律偏柔，现在加入玉雕的刚劲音效，刚柔并济，更贴合扬州漆玉双绝的特色。”
陆哲对着赶来的陈默说道，将刚采集的音效融入编曲，播放给陈默听，陈默的清亮嗓音顺着旋律轻唱，将“玉料凝霜裁湖影”的词句唱得婉转；
又在“金刀琢纹绘扬城”处稍提嗓音，贴合雕琢的刚劲，陆哲立刻将这版合唱录下来，作为漆玉相融版音舞作品的人声部分。
林野则跟着张老的徒弟走到磨玉工作台旁，看着匠人从选料、描图、雕琢到抛光的完整流程；
匠人先用铅笔在玉料上勾勒瘦西湖的轮廓，再用粗刻刀定形，细刻刀雕琢细节，最后用砂轮磨平、软布抛光，一套动作行云流水。
林野的速写本飞快勾勒，将匠人执刀的姿态、磨玉的动作、玉料的纹理一一描摹下来。
他重点设计漆玉相融的文创道具与摆件，将漆器描金与玉雕雕琢结合，比如描金漆扇的扇坠用迷你白塔玉雕，书法长卷的镇纸用青玉雕琢的五亭桥造型，底座配漆器描金的莲花纹；
还有音舞作品的道具，将玉纹刻在漆艺飘带上，让漆金与玉润相互映衬。“
还可以做一组漆玉相融的屏风，玉雕瘦西湖山水作为屏芯，漆器描金作为屏框，缠枝莲纹勾边，将扬州的漆、玉、曲、书都融在一处。”
林野拿着设计图和张老交流，张老看着图上的山水纹样，连连点头：“这个想法好，因材施艺，融艺于器，既保留了玉雕的温润，又有漆器的华丽，是真正的扬州味道。”
凌薇的摄像机对着设计图拍了特写，又拍了林野与张老交流的画面，将这巧思碰撞的瞬间记录下来。
陈默则坐在工坊的角落，对着陆哲的新编曲练唱，他特意在雕琢对应的唱段里稍提嗓音，在抛光对应的唱段里放柔声调，让唱腔的起伏贴合玉雕的工艺节奏；
偶尔还会和扬剧团的演员合唱，软糯的扬剧唱腔与清亮的流行嗓音相融，刚柔并济，绕着工坊的玉料架缓缓漾开。
有匠人磨玉累了，便靠在木架旁听着，手里还捏着磨了一半的玉料，嘴角漾着笑意，偶尔还会跟着哼几句，工坊里的创作氛围，在唱腔与磨玉声中，愈发浓郁。
临近中午，工坊的天井旁摆上了扬州特色的点心，翡翠烧卖、千层油糕、三丁包，还有清醇的扬州早茶。
众人和张老、匠人围坐在石桌旁，手里还捏着没放下的创作工具，陆川的指尖沾着淡淡的解玉砂，夏晚晴的笔记本上画着新的舞蹈分镜，陆哲的手机里循环着刚改好的漆玉相融版编曲，林野的速写本上画满了漆玉相融的设计图。
“我把诗词最终定版了，结合了漆艺、玉雕、扬剧和瘦西湖的山水，算是把扬州的特色都融进去了。”
陆川放下茶杯，翻开笔记本念道，“金毫勾漆凝芳韵，玉刻雕纹绕扬州。五亭桥畔波摇月，白塔阶前竹弄秋。刀磨玉霜裁湖影，笔蘸金漆绘汀洲。漆香玉润凝一纸，不负江南十里柔。”
将玉雕的磨玉、裁影都融于词句，张老听着，抬手抚过身旁的青玉料：“这诗词写活了扬州的漆与玉，若是刻在玉料上，定是一绝。”
吴师傅也从漆器工坊赶来，听闻诗词内容，笑道：“‘刀磨玉霜裁湖影’刚好贴合扬剧的唱腔起伏，唱起来既有刚劲，又有柔婉，和你们的音舞作品太配了。”
饭后，众人继续在工坊里创作，陆川在张老的指导下，开始在那块带天然水纹的青玉料上进行书法浅刻。
张老先帮他用铅笔在玉料上勾勒出诗词的轮廓，陆川拿着细刻刀，顺着玉料的水纹与铅笔轮廓，轻轻雕琢，刻刀划过玉料，留下细而流畅的纹路，起笔如执刀定形，行笔如磨玉雕琢，收笔如抛光柔润，将书法的提按顿挫与玉雕的收放自如完美融合。
刻到“五亭桥畔波摇月”时，他顺着玉料的天然水纹雕琢，让“波摇月”的纹路与玉料的水纹相融，如瘦西湖的波光天然凝于玉中，张老站在一旁看着，忍不住称赞：“浅刻书法最难的是顺玉纹而行，你做到了，这玉上的字，既有书法的韵，又有玉雕的质。”
凌薇的微距镜头对着玉料上的刻字，清晰记录下刻刀划过玉料的每一个细节，玉屑轻轻掉落，在阳光里泛着细碎的光，如江南的碎金。
夏晚晴则带着舞蹈演员，在工坊的空地上排练漆玉相融版的音舞作品《漆玉扬韵》。
舞者们手持林野设计的玉纹漆扇，扇柄是迷你刻刀造型，扇面是青玉水纹配描金五亭桥，身上的淡青色戏服绣着玉纹与漆金缠枝莲，刚劲的雕琢动作与柔婉的描金动作交替，执刀雕琢时队形紧凑，如匠人围站工作台磨玉，描金勾线时队形舒展，如漆料在漆底上晕开；
苏冉的领舞水袖轻扬，玉纹飘带与漆艺飘带交织，在工坊的玉料架旁划出刚柔相济的弧线；
陆哲的新编曲在工坊里响起，玉磬的清越、刻刀的脆响、笔刷的轻响、扬剧的婉转，融为一体；
凌薇的航拍机悬在天井上空，将舞者的队形与工坊的玉料架、玉雕工作台框进镜头，画面如一幅流动的漆玉相融图。
陆哲则完成了漆玉相融版编曲的最终调试，他将玉磬的清越声作为前奏，刻刀的脆响与描金的笔刷声作为间奏，抛光的摩挲声与推光的擦拭声作为尾奏；
扬剧的唱腔与流行的嗓音相融，古筝与琵琶的伴奏衬着玉料的温润，二胡的泛音衬着漆器的醇厚，整个旋律刚柔并济，完美贴合漆玉双绝的特色。
他在工坊的各个角落播放编曲，根据工坊的声场微调音量，让旋律能绕着玉料架缓缓流淌，与磨玉声、雕琢声相融。
匠人们听着，磨玉的动作都不自觉跟着旋律的节奏，工坊里的创作，已然成了一场非遗与艺术的交融盛宴。
林野则和张老的徒弟、陈老的徒弟一起，开始制作漆玉相融的文创摆件，先将青玉料雕琢成五亭桥的迷你造型，再在底座的漆器上描金，勾勒出瘦西湖的水纹，莲花纹勾边，玉雕的温润与漆器的华丽相融，刚做好的迷你摆件放在工作台旁，在窗光下泛着玉润与金漆的光泽，惹得众人纷纷驻足观看。
林野还将设计图发给周曼，让周曼对接文创厂家，准备量产这系列漆玉相融的文创，比如描金漆扇、玉雕镇纸、漆玉屏风，让扬州的漆玉文化能走进更多人的生活。
凌薇的摄像机在工坊里不停穿梭，一会儿拍陆川浅刻玉料的指尖，一会儿拍夏晚晴排练舞蹈的身影，一会儿拍陆哲调试编曲的侧脸，一会儿拍林野制作文创摆件的画面；
还有匠人磨玉、雕琢的细节——粗刻刀定形的干脆，细刻刀雕琢的细腻，砂轮磨玉的流畅，软布抛光的柔缓。
她特意拍了几个微距特写，比如玉料上的诗词浅刻、漆玉摆件的金漆纹路、刻刀划过玉料的细痕，这些画面都将成为《笔墨山河》扬州站短视频的核心镜头，让观众直观感受漆玉相融的巧思与非遗工艺的魅力。
周曼则忙着统筹所有事宜，一边和节目组导演确认拍摄素材的完整性，将漆玉相融的创作画面、文创摆件的制作过程、音舞作品的排练场景都整理好；
一边和扬州文旅局对接漆玉相融文创的量产事宜，确认设计图、制作工艺、量产数量；
还和文旅局敲定了漆玉扬韵联合展演的时间与场地，定在瘦西湖的熙春台，将漆器、玉雕、扬剧、书法、音舞的创作成果都展示出来，让更多人看到扬州非遗的创新融合。
她的手机里存着满满的工作信息，却依旧有条不紊，偶尔还会走到创作区域，看看众人的创作进度，递上一杯温茶，让整个团队的创作都能顺畅进行。
傍晚时分，夕阳透过工坊的雕花木窗，洒在玉料与漆器上，玉润的清透与金漆的光泽相互映衬，格外动人。
陆川终于完成了青玉料上的诗词浅刻，十二句诗词顺着玉料的水纹蜿蜒，书法的韵与玉雕的质相融，在夕阳里泛着淡淡的光泽。
张老将这块玉料拿起，对着窗光展示，玉料内部的水纹与外部的刻字相融，如瘦西湖的湖光山色天然凝于玉中，忍不住赞叹：“这是我见过最特别的玉刻书法，融书于玉，融玉于景，堪称一绝。”
夏晚晴的漆玉相融版音舞作品也排练完毕。
舞者们的玉纹漆扇与漆艺飘带在夕阳里泛着光泽，刚柔相济的舞蹈动作与漆玉相融的编曲完美贴合；
苏冉的领舞身段收放自如，将描金的柔与雕琢的刚完美展现。
众人看着表演，都忍不住鼓掌，工坊里的匠人也放下手里的工具，跟着鼓掌，掌声绕着玉料架，与扬剧的唱腔相融，格外热烈。
林野制作的漆玉相融迷你摆件也全部完成，五亭桥玉雕配描金漆底座、白塔玉雕配漆艺飘带、莲花纹漆玉镇纸。
每一件都透着扬州的漆韵与玉润，张老和陈老将摆件拿在手里，细细端详，眼里满是欣慰：“你们用年轻人的方式，让扬州的漆与玉活了起来，让非遗不再是藏在工坊里的手艺，而是能看得见、摸得着、感受得到的艺术。”
众人收拾好现场的物料，将青玉刻字料、漆玉相融摆件小心收好。
陆川将那块刻着诗词的青玉料放进特制的锦盒，指尖还能感受到玉料的凉润；
夏晚晴将玉纹漆扇叠好，扇面上的五亭桥描金纹路在夕阳里闪着光；
陆哲将漆玉相融版编曲拷进U盘，耳机里还循环着刚做好的旋律；
林野将文创设计图收好，心里已然开始构思联合展演的布景设计；
凌薇的摄像机里存满了工坊的创作素材，从玉料选料到浅刻书法，从舞蹈排练到文创制作，每一个镜头都透着非遗与艺术的交融；
周曼则拿着联合展演的流程表，和众人确认展演的细节，熙春台的布景、表演的顺序、文创的展示，一一记在心里。
走出玉雕工坊时，运河的晚风迎面吹来，混着玉料的清透与漆器的醇厚，远处的瘦西湖在夕阳里泛着金红的波光，五亭桥的飞檐与白塔的轮廓在暮色里格外清晰。
周曼看着众人，手里拿着文旅局发来的联合展演流程表，笑道：“熙春台的展演场地已经布置好了，后天就是展演的日子，我们可以把这几天的创作成果都展示出来，让更多人看到扬州的漆韵玉润。”
陆川闻言，抬手摸了摸锦盒里的青玉刻字料，玉料的凉润透过锦盒传来，脑海里已然浮现出熙春台展演的画面，漆玉相融的摆件、刚柔并济的音舞、玉刻的诗词书法、漆玉相融的编曲，都将在瘦西湖的湖光里，绽放出扬州非遗的魅力。
众人说着，朝着瘦西湖的方向走去，运河的晚风在身后缓缓流淌，漆玉扬韵的旋律，还在空气里漫着，而属于扬州的创作，即将在熙春台的展演里，迎来最绚烂的绽放，瘦西湖的湖光，正等着与这漆韵玉润相遇，谱写出最动人的江南篇章。